Зажигательное шоу для детей и их родителей, которые помнят и любят сказки «Дядюшки Римуса», про находчивого братца Кролика и незадачливого братца Лиса. Вас ждут новые приключения, танцы и съёмки настоящего ШОУ. Кто же на этот раз отпразднует победу, а кому так и не удастся стать звездой?

Спектакль поставлен в духе вечернего шоу. Действие разворачивается в TV-студии, где в гости к главным героям братцу Кролику и братцу Лису будут приходить их друзья и даже друзья их друзей. Частью шоу станут традиционные рубрики «Сказочные новости», «Три взгляда» и «Музыкальный гость», а само ШОУ будет наполнено песнями, танцами и классным джазом.

В Евпатории в Крымском театре юного зрителя снова премьера — спектакль «Братец Лис и Братец Кролик ШОУ». О том, чего ждать от новой постановки и что скрывается за таинственным словом «ШОУ», мы решили узнать у режиссера спектакля Сергея Новикова.

— Сергей, почему ваш выбор пал на сказку «Братец Лис и Братец Кролик»?
— Это очень интересный материал для театра. Первый раз, как и многие зрители моего возраста, я увидел эту историю по телевизору и, конечно, герои тут же увлекли меня своими проделками. Но! И это важно! Наш спектакль – все-таки не совсем та история, которую написал Джоэль Харрис.
Эта новая история, написанная специально для нашего спектакля. Взаимоотношения персонажей в нашем спектакле учат, дружбе, любви, но самое главное жизнерадостному оптимизму, создающему уверенность в том, что безвыходных ситуаций не бывает. А веселые
дружеские розыгрыши и шуточки кролика над лисом, и наоборот, никого не оставят без улыбки. А улыбки на лицах наших зрителей — это очень важно. Это то, ради чего мы каждый день работаем в театре.

— Спектакль «Братец Лис и Братец Кролик ШОУ» поставлен в жанре вечернего шоу. Что это за жанр? Это точно будет интересно детям?
— Наш спектакль – это веселая пародия на телевизионный жанр в стиле «известных» американских вечерних шоу «The Late Late Show», «The Tonight Show» с Джимми Фэллоном или, например, российского шоу «Вечерний Ургант».
Частью шоу будут и традиционные рубрики «Сказочные новости», «Три взгляда» и «Музыкальный гость». Зрители при этом не просто сидят в зале, они тоже участвуют в съёмках шоу: они могу выражать своё отношение к действиям, происходящим на сцене, ставить лайки и влиять на исход некоторых событий. Будет ли спектакль интересен детям, я обычно проверяю на себе. Ведь актеры — все дети. Да и многие взрослые тоже! Нам иногда очень хочется подурачиться, изобрести что-то невероятное и поставить на сцене театра весёлую историю. Я вообще люблю хулиганские спектакли, поэтому, думаю, будет интересно не только детям, но и взрослым.

— В спектакле много музыки и танцев. Кто отвечал за музыкальную составляющую спектакля?
— Думаю, никого не обижу, если скажу, что в работе над этим принимала вся команда спектакля. Что-то приносили артисты. Я подбирал музыку. Павел Гавронов и Андрей Пермяков занимались подбором самых удачных дублей и тональным выравниванием вокальных и инструментальных нот, сглаживанием нежелательного вибрато, изменением тембра и манипуляции с вокальной дорожкой вокала, затем созданием конечной записи музыкального ряда после звукозаписи фонограммы из отдельных ранее записанных треков. За хореографию и пластику отвечали Татьяна Бойко — это её дебют как хореографа в нашем театре, и Дарина Шарпило. Автор текстов песен Юлия Шелегова.
Я не покривлю душой, если скажу, что соотношение драматического действия и музыкальных и танцевальных номеров, в нашем спектакле 50/50. Над созданием джинглов — музыкальной заставки и вокального мотива, в котором звучит название пьесы, трудился композитор, аранжировщик, звукорежиссер, а также артисты, вокалисты, всю видеозапись  делали Олег Кушлю и Антон Химич.

— Ещё одна яркая составляющая вашей работы — это костюмы. Насколько сложно в них работать артистам?
— Костюмы все разные, интересные, необычные. Они не только яркие, но ещё и очень сложные. Огромное спасибо за это нашим цехам! Их было реально непросто изготавливать, и артистам в них не просто. Они работают в полумасках, которые надеваются на голову и закрывают почти весь обзор. Играть в таком костюме не так легко, как может показаться. Художник спектакля Сергей Пермяков автор костюмов и всего сценического пространства спектакля.

— На какого зрителя рассчитан спектакль? И нужно ли прочитать «Сказки дядюшки Римуса» прежде чем прийти в театр?
— Я думаю, что сказки Джоэля Харриса нужно прочитать детям в любом случае. Это просто хорошая детская литература. А что касается спектакля, то мы рекомендуем его зрителям старше 6 лет. Современные дети очень развиты, они смотрят в интернете всё, в том числе вечерние шоу. Я надеюсь, что всем детям, их родителям, их бабушкам и дедушкам будет над чем посмеяться и подумать во время нашего спектакля.

фотографии Надежды Бондарчук